Fotografska posvetovalnica

Fotografska posvetovalnica 7

Učenje je potrebno za spoznavanje. Znanje je potrebno za ustvarjanje odnosov. Odnosi so potrebni za spoštovanje. Spoštovanje je potrebno za ljubezen. Ljubezen je potrebna za varovanje. Krog sklenjen.

Fotografija je odlično orodje za sklenitev kroga, hkrati je čudovita tudi zato, ker se nikoli ne nehaš učiti, ker so vedno znova novi izzivi, ker ni nikoli nič povsem enako (svetloba, motivi, …). Ena najboljših tehnik oz. načinov za učenje novih stvari pri fotografiji je makro fotografija. Pa ne mislim tista klasična 1:1 makro fotografija. Govorim o makro fotografiji, ki jo lahko izvajamo tudi s kakšnimi kvazi makro objektivi, ki gredo do največ 1:2 ali celo manj. Tudi s kakšnimi klasičnimi zoom objektivi. Bistvo je v tem, da skušamo nekje na zelo majhnem območju poiskati zanimive motive, ki jih v vsakdanu sploh ne opazimo. Na ta način se učimo opazovati tisti svet okrog nas, ki nam je popolnoma neznan in zato toliko bolj zanimiv, skrivnosten, navdihujoč.

dscf3779-3

Tovrstna fotografija nas sili k učenju in izbiri prave kompozicije, iskanju motivov, ki povedo nekaj več, učenju globinske ostrine. Hitro spoznamo, zakaj in kako zelo pomemben je pri fotografiji stativ in kaj vse je potrebno narediti, če ga nimamo pri sebi, da posnetek uspe.

dscf3786-5

Sili nas k iskanju tiste idealne, pogosto lepo razpršene svetlobe, zato kmalu ugotovimo, da je oblačno vreme ali senca najbolj ugodna za tovrstno fotografijo. Tudi čas med ali takoj pod dežju je naravnost čudovito ustvarjalno okolje.

dscf3780-4

Makro fotografija (lahko tudi fotografija detajlov) nas sili k razmišljanju o barvnih kontrastih in njihovi uporabi.

dscf3788-6

Uči nas uporabe tehnik, kjer s pravilno izbiro motiva in kompozicije izločimo tisto, kar je moteče ali pa zapolnimo okvir fotografije v celoti z izbarnim motivom.

dscf3799-10

dscf3771-1

Nenazadnje nam omogoči spoznati odnose med živimi organizmi in neživo naravo. S tem gradimo spoštovanje do narave, kar nezavedno pripelje do tega, sa smo jo pripravljeni tudi varovati, saj nam postane jasno, kako pomembna je. Tudi odnose med živimi bitji in neživo naravo (za to se pravilno uporablja izraz ekologija) lahko prikažemo na fotografiji.

dscf3801-11

V bistvu lahko ugotovim, da se z makro fotografijo naučiš prav vse bistvene elemente fotografije, zato je po mojem mnenju izreden pripomoček za vse druge fotografske zvrsti. Garantirano je makro fotografija tudi odlična brezplačna meditacija.

Vse fotografije narejene v majhnem gozdičku v Topolšici, v razdalji 20m. Vse slikano iz roke (zato večinoma tudi majhna globinska ostrina) z neverjetnim Fujijevim 60mm f2.4 makro objektivom.

Fotografska posvetovalnica 6

Mnogi fotografi se v procesu učenja, spoznavanja in ukvarjanja s fotografijo močno trudijo, da bi bili drugačni, edinstveni, prepoznavni. Verjetno sem tudi sam med njimi. A če pogledam svoj portfolio, ugotovim, da moji edinstvenosti velikoooooo manjka. V prvi vrsti nimam nobenega reda, ne držim se nobenega stila, nisem ne pokrajinski, ne poročni, ne portretni, ne reportažni fotograf. Vse in nič. Težko se je držati tudi modrega pregovora: “Manj je več.” Želimo biti všečni, ljudem želimo pokazati naše “hude umetnine”, zato namesto eno fotografijo na teden ali mesec, objavimo 10 fotk/dan. Škoda, da ne obstaja medijska policija, ki bi me gladko kaznovala zaradi prehitre vožnje. Hitrost v fotografiji pa pogosto pomeni tudi manj kakovosti. No, kakorkoli. Opisal sem nekaj svojih težav, v katerih pa se, v to sem trdno prepričan, vidi veliko ljudi, ki se na kakršenkoli način ukvarja s fotografijo.

Tudi oprema nam na poti proti edinstvenosti ne bo veliko pomagala. Ker z nakupom top opreme, ne bomo nič drugačni od tistih, ki top opremo imajo. Ostane torej le še tista oguljena fraza, da je “itak” vse v glavi. Jaz osebno bi na kratko rekel, da je bistvo fotografije v občutkih. Če ti uspe tvoje občutke prenesti na fotografijo, potem je edinstvenost tu. Nihče namreč ne čuti in dojema okolice tako, kot jo znaš le ti. Občutki pa so mešanica tvojega karakterja, lastnosti, dojemanja, trenutnega razpoloženja, okolice, soljudi, … Obvladovanje tehnike fotografiranja ti pri procesu lahko bistveno pomaga. Sem pa tu pa tam naletel tudi na vrhunske fotografe, ki ob vprašanju, kateri objektiv uporabljajo, niso znali “iz prve” povedati ali 24mm ali 35mm objektiv?!?

Danes je vsaj pri pokrajinski fotografiji, pa tudi portretni, bistveni del končne fotografije, postprodukcija. To, kar danes fotografi znajo ustvariti iz fotografij, posnetih v .raw formatu, je nad mejo dojemljivega. A žal, tudi vse vrhunsko “speglane” fotografije, če nimajo nekaj več (glej tisto o občutkih), niso nič drugega, kot trenutno všečni posnetki. Ne znam vam povedati, kako naveličan sem vseh kičastih pokrajinskih posnetkov, z nepredstavljivo ostrino, najbolj norim sončnim zahodom “ever”, v “nulo” uravnoteženem ospredju in ozadju, navitih mavričnih barvah, … Pa sem sam isti! Vleče me ta svet všečnosti, a žal me ne zadovolji tako, kot bi si želel.

In kako veš, kateri posnetki so tvoji najboljši, odražajo tvoje občutke in so edinstveni, drugačni od drugih? Najprej moraš iz glave odvrniti željo po všečnosti in gledati na svoje fotografije na način, da bi bile všečne čim večji množici ljudi. Poišči tiste posnetke, ob katerih začutiš nekaj več. Kjer iskreno čutiš, da izražajo del tebe. Išči tiste posnetke, na katerih so motivi, ki so te ob fotografiranju “poklicali” (podobno, kot alpiniste pokliče gora), te našli sami od sebe. Nič ni narobe, če so ti posnetki tehnično slabši, saj imaš za izboljšavo tehničnega znanja še čas. Če boš našel te posnetke, potem si na najboljši poti, da postaneš drugačen od drugih (kar v bistvu že tako ali tako si), vsaj v fotografskem smislu. Sledijo koraki, o katerih pa ti jaz, dragi bralec, glede na začetne stavke, žal ne morem še pomagati.

Za primer je spodaj nekaj fotografij, ki izražajo moje občutke do narave. Toliko trenutno zmorem, imam pa še vrsto let za učenje. In to je najlepši del fotografskega potovanja.

fotka_long_edge_40cm_01

fotka_long_edge_40cm_02

fotka_long_edge_40cm_03

fotka_long_edge_40cm_04

fotka_long_edge_40cm_05

fotka_long_edge_40cm_06

fotka_long_edge_40cm_07

fotka_long_edge_40cm_08

fotka_long_edge_40cm_09

Triglavski narodni park

fotka_long_edge_40cm_11

fotka_long_edge_40cm_12

fotka_long_edge_40cm_13

fotka_long_edge_40cm_14

fotka_long_edge_40cm_15

fotka_long_edge_70cm_1

fotka_long_edge_70cm_2

fotka_long_edge_70cm_3

Fotografska posvetovalnica 5

Tokrat predstavljam en fotografski trik, ki vam bo popestril kakšen lep fotografski dan. Pa mogoče vzpodbudil malce kreativnosti v vas. Osebno sem se že večkrat odločal, da bi si kupil ND (neutral density; nevtralni sivinski filtri) filter. Omenjeni filtri so namenjeni zatemnitvi objektiva, da dosežemo čim daljše čase osvetlitve in s tem posebne efekte na fotografiji (potujoče oblake, svileno vodo, …). Zaradi visokih cen in dejstva, da bi tovrstni efekt uporabljal le redko, sem se odločil, da poskusim improvizirati. Pred dnevi sem naletel na odličen članek, ki me je spodbudil, da sem šel v Merkur po fotografsko opremo: klik na članek 

Torej, kupil sem zaščitno steklo za varjenje (cca 3€), odrezal dva kosa elastike in odšel na polje.

20160713-DSCF9440-2

Za prvič se mi je posnetek zdel prav simpatičen, zato sem v naslednjih dneh poskusil še nekajkrat, pri čemer sem v nasprotju s prvim poskusom, ko sem uporabil širokokotni objektiv (24mm), uporabil zoom (27-200) in fiksnega 90mm. Ugotovil sem, da je uporaba zaščitnega stekla možna le s širokokotnim fiksnim objektivom (najboljša varianta) ali pa s širokokotnim zoom objektivom, pri čemer uporabljamo le najširši kot. Pri daljših goriščnicah žal pride do rahlega premikanja stekla zaradi “odlične” stabilizacije z elastiko, kar povzroči, da fotografije niso ostre. Pri zoomu pa je težava ta, da elastika premakne zoom in potem dobimo mineštro.

DSC_0254

Dodatno je potrebno vedeti tudi, da ima steklo popolnoma zelenkast odtenek, zato je najbolje fotografirati (in razmišljati) v črno-beli tehniki, kar pa ni slabo, saj se boste morali zaradi tega naučiti vsaj osnove črnobele fotografije. Sicer je možno s popravki beline (WB) dobiti primarne barve nazaj, vendar je za moje pojme dela absolutno preveč. Verjetno se boste tu pa tam lovili tudi z ostrenjem, a takrat si lahko pomagate z ročnimi nastavitvami in povečavo predogleda motiva na ekranu.

Uporabljena foto oprema: Fujifilm X-T10, Fujinon 16mm f1.4

Tule pa še kratek včerajšnji video o uporabi opisane tehnike ob Soči. Spodaj pa tudi rezultat.

https://www.youtube.com/watch?v=IYrUnLY2fv8

DSCF9735